中国工艺美术大师：袁嘉骐

前言

中国工艺美术大师是工美行业的中流砥柱，是引领手工艺产业振兴发展的中坚力量。国大师作品底蕴深厚，精美绝伦，代表了行业顶尖水平。为展示中国工艺美术大师风采，弘扬中华传统手工技艺，中国工艺美术大师工作委员会正式启动“中国工艺美术大师代表作宣传活动”。通过微信公众号、官方网站、中国工艺美术博览会线上云展等多个平台，长期展示宣传国大师经典代表作品，讲述大师创作生涯和作品背后的动人故事。

袁嘉骐

中国工艺美术大师

中国工艺美术大师。1994荣获国务院政府津贴、1996年授予“中国工艺美术大师”。曾当选为第五届、第七届中国工艺美术大师评委。四十多年来专心琢玉，并将诗、书、画、文学等元素融入玉器，用大美学提升玉器的艺术品位，其作品多次获国家级金奖。他赋玉石以生命，向人们展示出一个神奇的玉器艺术境界，给人一种东方隽永的神韵。

作品简介

名称：日出而作

创作于2011年。规格：长66厘米宽18.5厘米高18厘米材质：和田玉
2013年获“国信·百花杯”中国工艺美术精品奖金奖作品通过诗中意境，生动地塑造出日升月落，春种秋收的出工场景。画面中那纯朴善良，勤劳的农民，那简单，原始的生产，生活方式是自然，人性之本的想往与回忆。靠劳动获得简单，安逸的生活是大美的生存方式。在现实的当下，面对破坏生态，透支资源，透支身体而获取的浮世繁华，使我们又常常期翼与追寻那“日出而作，日入而息”低碳环保的幸福生活....... 。

袁嘉骐出生于书香世家，从小热爱绘画的他，很早就展现了艺术方面的天分。1975年，湖北工艺美术厂招工，对艺术十分热爱的袁嘉骐开始了玉雕生涯。天分不错的袁嘉骐很快在同期进场的100名青工中脱颖而出。1978年，在全国工艺美术大展上，袁嘉骐的作品《嫦娥奔月》成为全省唯一一件入选作品。借此机会，他也得以留在北京，跟随国家级玉雕大师王树森、王得龄学艺。

年底，学成归来的袁嘉骐开始琢磨自己的汇报作品。在玉雕界，最难雕的就是玉雕链子，工艺精巧，纤细透剔，堪称绝技。明知山有虎，偏向虎山行。不怕困难的袁嘉骐找来一块约1公斤的绿松石，决定做一个玉链。

武汉的冬天风特别冷，袁嘉骐穿着军大衣，手拿冰冷的工具，经过20多天日夜加班，熬了好几个通宵，一口气做出了40多个环环相扣的玉链。在当时的国内，能做到十几个链子就已经算是顶级了。

这件作品拿到北京后，得到了专家的认可。北京外贸公司也以2万5千元的高价收购。那个时候，袁嘉骐的工资一个月仅有24元，2万5千元足够厂里全部工人约一年的工资。

袁嘉骐曾考入中央工艺美术学院，但由于厂方舍不得放他这棵“摇钱树”而告吹。1981年，他又考入湖北省艺术学院，师从著名雕塑家刘政德教授学习雕塑。在玉雕大师中，他是受过系统高等美术教育的其中一位。

四十年来，袁嘉骐与美玉之间是一种互相成就的天机因缘关系，他的价值在美玉中闪耀着光泽，使其瑰丽不朽。

他的玉雕作品绝大多数都是以人物为主的情景交融的大型作品，充分体现了诗画意境、天人合一、气韵生动、形神兼备的风格。上下五千年的文化，炎黄子孙的神彩，中华民族宏伟的气魄，都凝注于这些呼之欲出的艺术生命之中。

年复一年，袁嘉骐心无旁骛地沉醉于琢玉艺术之中，每一件作品的问世都饱含着激情，张扬着鲜明的艺术个性。袁嘉骐说，他将义无反顾沿着这条艰辛的琢玉之路走下去，将自己奉献给一生所钟爱的玉雕事业。

名称：《残阳如血》

创作于2011年规格：45.7厘米 ×12厘米× 7厘米材质：和田玉. 入选2016“中国当代工艺美术双年展” 二0一一年正值纪念中国共产党成立90周年之际，当时就想到利用这块珍爱了十几年的太阳红戈壁玉来创作“娄山关大捷” ，这玉中特殊的色泽及内在的精神与诗中意境最为吻合，我采用全景式的构图并利用戈壁玉中天然色彩俏雕出“残阳” 与“战旗” ，那是一片战火中绚灿至极的残阳，那是血染倚天红的战旗。在战火烧成焦土的火焰中，重点塑造出红军战士无坚不摧，浴血奋战，视死如归的浩然壮歌，他们是震天撼地的英雄。他们是永垂不朽的历史丰碑。玉是最好的艺术载体，用玉来记录历史是可以传承千万年。希望千万年后，通过这件玉雕作品来考证这段“娄山关大捷”历史。

名称：大爱如天歌

创作于2007年规格：长61.5厘米宽16.2厘米高22.5厘米材质：和田玉 2011年获“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品奖金奖作品以中国流传久远而深厚的观音文化为背景，创造出了一个史诗般宏大唯美的观音出行仙境，表达了观世音慈悲为怀的博大精神。众仙人物静穆庄严、飘逸生动，展现出大美无极，大爱无疆的精神内涵，正可谓：“神游四方皆自在，甘露普洒慈源长。大爱如天千秋颂，佛光护佑万万年”大有德化古今，大觉有情的境界。作品选用一块极品和田玉原料，加之精湛技艺，向人们展示出一个玉雕的神奇艺术世界，赋美玉以生命，给人们一种东方文化隽永的美感享受。